不可伪造的代币，或称NFTs，可以说自2012年起就已经存在了。例如，2012年推出的 “彩色硬币 “可能为今天的NFT铺平了道路，因为该项目展示了比特币（BTC）区块链如何被用作现实世界资产的交易机制。 快进到2017年，当时CryptoKitties成为最受欢迎的基于以太坊的去中心化应用之一，或称DApps。CryptoKitties被Product Hunt的创始人Ryan Hoover在2017年描述为 “第一个基于以太坊的去中心化口袋妖怪游戏，用户可以收集和繁殖数字小猫”。 不出所料，随着加密货币被更广泛地接受，不可伪造的代币的概念越来越受欢迎。在2021年上半年，NFT的销售额超过了25亿美元，显示了数字创作者的一种看似新的商业模式的潜力。然而，随着2021年的到来，一些业内人士认为，NFT的初衷已经被与这些数字收藏品频繁相关的金融收益所蒙蔽。 据TreeTrunk公司的联合创始人、ConsenSys Mesh公司的研发主管John Wolpert说，使NFTs既令人兴奋又有问题的是，它们正在以金融术语进行营销。”从NFTs中可以赚很多钱，”他说，”但我们需要问问自己，我们是把NFTs当作股票来谈论，还是真正关心艺术家和他们的艺术作品。”此外，虽然像Mike Winkelmann（又名Beeple）这样的艺术家从一次NFT销售中赚取数百万美元令人印象深刻，但Wolpert质疑这些事例会持续多久。 “如果百万美元的NFT以低于1,000美元的价格售出，会发生什么？”没有证据表明我们处于一种不会导致排挤的模式。这就提出了一个问题：”在NFT的炒作之外，是否有一个真正的、长期的商业模式？” 作为NFT长期商业模式的特许权使用费流 根据Wolpert的说法，目前没有长期的商业模式作为NFT的基础，因为他认为大多数是金融项目，会随着围绕不可伪造的代币的炒作消退而消失。鉴于此，Wolpert相信多级营销结构将确保全球NFT艺术家有稳定的收入来源。 沃尔珀特所说的 “树干方式”，确保了买家出售的是一个收入流，同时也解决了数字媒体被无限复制而没有变化时出现的 “双重消费 “问题。例如，不可伪造的代币被认为是区块链上不可更改的记录，但沃尔珀特指出，它们很容易被复制。”如果NFT是一张图片，我可以复制该代币的IPFS并将其放在另一个区块链上。”在NFT领域，双重消费是活生生的”。然而，通过将NFT重新命名为 “树干”，Wolpert解释说，艺术品的每个所有者或转售者将拥有一个独一无二的独家版本，在卖给别人之前不能被复制。 虽然它们尚未发布，但沃尔珀特透露，它们是使用 “加密光刻技术 “制作的，这种机制采用了以隐私为中心的零知识证明。”通过零知识证明，NFT文件永远不会被任何人看到，包括所有者，但仍有可能证明NFT是什么样子的，以及图像是否是根据原始的NFT艺术品创建的。”沃尔珀特将原始NFT图像称为 “父文件”，类似于家谱，而基于原始文件的副本被称为 “子文件”。如果有足够的副本，甚至可能有 “孙子文件”。 任何艺术家都可以进入验证过程。沃尔珀特认为，这样的工具是必要的，因为在数字世界中，揭示一件艺术品的1和0，可以使它很容易被复制。因此，其他人可能会声称对原始作品拥有所有权。 关于NFT版权费的争议 在收入方面，Wolpert提到，TreeTrunk NFT可以在OpenSea等二级市场上出售，他解释说，当NFT被出售时，每个转售者-包括原创作者-都将获得版税。”Wolpert解释说：”现在有一个类似于树的收入流，原始艺术家作为树干。虽然TreeTrunk NFTs的概念很吸引人，但也可能出现一些问题。特别是支付买方版权费的想法可能会引起法律问题。 据加密货币交易所FTX.US总裁Brett Harrison称，虽然FTX NFT市场允许创作者从二次销售中赚取版税，但当艺术家将NFT做成类似于投资产品时，就会出现复杂情况。因此，哈里森表示，FTX将不会为可能受到证券监管的NFT提供支持。”我们认为，如果一个NFT向所有持有人分配一部分次级版税，它看起来更像一个投资合同”。 尽管FTX的NFT市场选择不支持买方特许权使用费，但必须注意到法规仍然不明确。被称为 “加密妈妈 “的证券交易委员会委员海丝特-皮尔斯（Hester Peirce）在3月份警告说，零碎的非丰盛代币和NFT指数篮子的发行者可能在分销投资产品。 然而，现在判断NFT是否会马上成为证券还为时尚早。根据Iota基金会金融关系主管Dan Simerman的说法，现在可能需要的是一个轻量级的框架，它与当前的证券法一样健全，但不会扼杀创新。 “随着区块链技术的发展，所有的数字’东西’都有可能获得收益和版税，所以我们可能需要重新规划成为证券或获得版税的意义。” 为了确保当前NFT商业模式的完整性 除了版税之外，在确定长期商业模式的结构之前，确保NFT的完整性是一个需要解决的关键问题。虽然TreeTrunk NFTs通过基于基线协议标准的零知识证明来提供真实性，但其他市场采取了不同的方法。 例如，Harrison解释说，FTX的NFT市场采取具体步骤，确保在平台上交易的NFT是真实的。”当NFTs生成时，它们包括一组创作者地址，确保原创作者可以验证他们的作品，例如，通过在Solana上签署交易。””除非你是一个创造者，并且控制着另一个创造者的钱包，否则你不能作为该用户进行认证，”他补充说。没有人可以假装是另一个用户的钱包”。 尽管如此，哈里森意识到，人们仍然可以复制JPG图片。NFT店面解决方案Metaplex Studios的首席运营官Emily Poplawski告诉ULTCOIN365，一些平台正在对NFT使用人工验证，试图解决这个问题。例如，Poplawski提到Solana的DigitalEyes NFT市场，就像Twitter一样，允许NFT用蓝色复选标记进行验证。然而，Poplawski指出，这些解决方案远非完美，而且容易出现错误。 “NFTs的商业模式仍处于早期阶段，有很多实验”。然而，它现在对成千上万的人来说是一个游戏规则的改变者。在这个由权力下放带来的财务授权的勇敢新世界里，人们辞去加油站服务员的工作，偿还学生贷款，或向慈善机构开出10万美元支票的故事在我们的社区相当普遍。”

NFT市场正在以极快的速度扩张，但对非风湿性疾病的需求是否足以吸引更多的人和企业加入？ 在相当长的一段时间内，不可伪造代币（NFTs）和交易它们的交易所一直是加密领域的话题。即使在牛市的顶点，人们对NFTs的兴趣也没有减弱。它们所获得的牵引力现在是否达到了历史最高点，并将继续上升，这一点是值得商榷的。 根据DappRadar的数据，NFT行业在今年第三季度产生了106.7亿美元的交易量，比第二季度增长了704%。以太坊和罗宁这两个区块链网络，分别占总数的77.73%和19.53%。 同比来看，今年第三季度的交易量增长了38060%，这个数字对于整个行业的增长来说是异常的高。 为了利用这一增长，大多数主要的加密货币交易所已经开始进入这一领域，承诺为这些数字资产创造高效、低成本的市场。9月，加密货币交易所FTX为其在美国的客户推出了一个NFT市场。不久之后，他们的市场被扩大到包括Solana生态系统的代币。 Binance在今年6月推出了其NFT平台，为客户提供进入 “蓬勃发展的NFT空间 “的机会。在这些公告之后，位于美国的加密货币交易所Coinbase以其自己的NFT市场进入该领域，该市场将于今年晚些时候推出。用户将能够在市场上铸造、购买、探索和展示基于Ethereum的代币。因为所有的NFT都将在链上，由于去中心化的合同和元数据的透明度，创作者将保留对其作品的控制。 对这一公告的反应是压倒性的积极。Coinbase为市场推出了一个等待名单，第一天就吸引了超过100万用户。在撰写本报告时，等待名单已经增长到243万用户，远远超过了按交易量计算的最大市场OpenSea的每月用户。 ULTCOIN365采访了NFT市场Rarible的联合创始人兼产品负责人Alex Salnikov，他表示这些公司参与NFT的情况。 “大公司正在推出自己的NFT平台，因为他们认识到，数字收藏品正在迅速成熟，成为一种新的创意途径，可以接触到一系列他们以前无法联系的受众，特别是当NFT变得更加具有主流吸引力时。” 他还表示，除了为NFT行业的创作者和企业带来金钱上的好处外，该空间还可以被视为一个机会，以以前未见过的方式释放创造力和表达力。领先的区块链网络之一瑞波公司已经宣布为NFT创作者提供2.5亿美元的基金，旨在加速NFT在加密货币领域的应用。 尽管目前的炒作和主流媒体的关注，世界上只有一小部分人知道NFT，随着这些大型公司的参与，他们将通过增加曝光率和推动主流采用来为该子行业服务。 当这些大公司冒险进入NFTs和收藏品等新兴市场时，往往是在计算风险。Bluzelle公司的首席执行官Pavel Bains说：”这些大公司都很了解他们的客户和正在崛起的目标市场”，Bluzelle是一个为创作者提供的分散存储网络。对他们来说，这是保持领先的明智之举。如果太早的话，也不会对他们的财政造成太大的伤害”。 市场可能已经过饱和了。 仔细观察本月NFT市场的记录指标，可以发现一个额外的有趣的见解。10月份，基于以太坊的NFT市场SuperRare创造了新的月交易量记录，达到3588万美元。然而，在撰写本报告时，每月有393名活跃的收藏家，这还不到今年3月月均收藏家历史高点的42%。 这表明市场可能已经相当饱和，同样的投资者控制了更大的蛋糕。另一个指标显示了NFT市场和平台的鲸鱼的类似模式。开源区块链分析公司Moonstream在10月21日发布的一份报告显示，在今年第二和第三季度，所有地址的前16.71%拥有基于以太坊网络的近81%的NFT。 萨尔尼科夫则认为这可能是一个好兆头。”这似乎符合80-20法则，也被称为帕累托原则，与传统市场没有什么不同，在传统市场中，80%的结果是由20%的原因造成的。”鉴于NFT市场仍处于早期阶段，这一发现表明它正在变得更加成熟”。贝恩斯认为，这一衡量标准是一个更大的现象的一部分。 “现在，对BTC也可以这么说。购买者可能是Coinbase上市前的一半。这就是加密货币的运作方式。”我不认为它改变了加密货币和NFT的整体趋势。” 尽管比特币（BTC）显然是一种比NFTs更成熟的资产，但与传统金融市场相比，它仍然处于起步阶段。根据Sakinov的说法，该行业对NFTs所能提供的东西只触及表面。随着数字收藏品的发展，更多的平台开始意识到使用案例，以确保对NFTs的需求超出其收藏的性质。 诸如 “先玩后赚 “的创新有助于该行业的发展。 直到最近，最受关注的NFT是独一无二的收藏品，如CryptoPunks，或基于名人并由其代言的收藏品。然而，除了被用作jpeg头像的吹嘘权利和未来在二级市场上的潜在价值外，它们的效用极其有限。 贝恩斯对一般的名人收藏持怀疑态度。”名人收藏品将在到达时简单地死亡”。他们会吸引他们的粉丝，并逐渐上升，类似于实体的名人收藏品。然而，他们不会经历像加密货币原生产品那样的大规模需求和价格升值”。他继续说，有充分的证据表明，加密货币有自己的文化，并渴望从它内部诞生的产品。 除了为用户提供拥有加密货币收藏品的能力外，基于区块链的游戏协议，采用先玩后赚（P2E）的模式，如Axie Infinity、CryptoBlades和Mobox，正在获得吸引力。尽管取得了成功，但这种模式在传统游戏界引起了一些人的注意。 NFT项目区块链男孩俱乐部的联合创始人Leighton Emmons向ULTCOIN365表达了他对P2E现象的怀疑，称这些游戏是一种时尚。”首先，网络游戏很多；任何玩网络游戏的人都会经历对游戏的痴迷到完全忽视的阶段-你最终会感到厌烦，想要新的体验。”他接着说，”考虑到你必须投入的时间，没有人会从游戏中建立财务稳定”。这个概念似乎是一个有趣的新事物”。 埃蒙斯还认为，P2E概念本身就是一个泡沫。”当NFT卖完了，玩家赚到了所有可用的资金（也就是他们的钱），会发生什么？”除了游戏内的奖励外，广告和赞助是否足以支付运营成本？” 无论是否有P2E游戏，NFT行业都在爆炸性增长，吸引了所有主要的区块链玩家来分一杯羹。甚至以太坊联合创始人Vitalik Buterin在最近的播客采访中也提到了NFTs，他说它们将人们带入以太坊，这些人的心态与DeFi和普通加密货币的人完全不同，例如。”从文化的角度来看，NFTs很有趣，因为它们将人们带入以太坊，而这些人的心态与DeFi和普通的加密货币人等完全不同。” 随着NFTs的采用在以太坊以外的网络上迅速扩大，在可预见的未来，随着更大的行业参与者开始下注，NFTs的采用可能会继续上升。

Zilliqa的Sandra Helou写道，新的虚拟世界充满了机会。但是，如果现实世界的问题在元空间中被夸大了呢？ 在尼尔-斯蒂芬森1992年的科幻小说 “雪崩 “中，世界第一次尝到了平行数字宇宙的滋味。早于非风行代币的元空间，近30年来一直是文学和娱乐典范的一部分。在我们考虑作为一个社会的发展方向时，经常被描述为对现实约束的虚拟逃避的元空间，似乎是一个合乎逻辑的下一步。 我们生活中的很多事情已经在网上发生了-从我们自己在社交媒体平台上的数字表现，到我们依赖网上市场购物的程度-基础设施已经到位了。然而，当项目、初创企业和大公司都在寻求利用元宇宙的趋势时，我们必须停下来问问自己：储存的风险是什么？ 这是真实的生活还是只是一种幻想？ 我们现在正见证着韩国一种新现象的开始。随着房地产价格的上涨，社会经济的不平等，以及冠状病毒大流行所带来的黯淡的职业前景，MZ一代正在冲向元宇宙。买卖地块在元空间中成为一种非常现实的可能性，当与现实世界的货币价值相结合时，它在一个机会并不总是均等的社会中起到了平衡力量的作用。 MZ一代被定义为自出生以来就在数字连接中长大的年龄组，它包括千禧一代和Z一代。这个新的社会阶层比以往任何时候都更需要处理 “非接触 “经济的现实，因为它涉及到 “非接触 “状态-考虑到要求社会疏远的大流行病的影响，这是很恰当的。 非接触式是一个概念，它描述了 “在未来，人们越来越多地在网上互动，企业用机器取代人类，以保护自己免受工资上涨和劳动力迅速老化的影响”。韩国已经致力于成为为一个日益分裂的世界开发技术和基础设施的全球领导者。事实上，韩国公民是地球2号和Decentraland等元空间平台上最活跃的用户之一。 韩国以及其他市场，如菲律宾，其公民涌入虚拟世界，如Axie Infinity提供的虚拟世界，表明持续的结构性不平等是如何促使人们寻求替代方案的。虽然我们还没有进入一个乌托邦式的未来，但催化剂是相似的。人们会想要最大化他们的回报，希望能获得任何可能的收益，这也是我们在数字资产上看到的类似趋势，面对不断上升的通货膨胀、货币贬值和经济不安全。 数字鸿沟正在扩大。 同样，在进入元空间时，可能出现的不平等现象又如何呢？关于Facebook进入这一领域，人们已经说了很多，这主要是由其Oculus业务部门实现的。批评者很快就指出，大型科技公司进入元空间只是偏离了互联网在Web 3.0兴起时的核心原则-一个更加分散、公平的在线生态系统。在Facebook的掌舵下，元空间很可能成为另一个将不断扩大的用户数据货币化的机会，同时回归到虚拟世界中存在的监视和问责问题。 同时，我们在数字鸿沟中已经看到的日益严重的不平等现象可能会在元空间中被放大。当参与沉浸式的、连续的3D景观时，平等地使用相同的工具和基础设施，很可能不仅需要大量的计算能力，还需要高速互联网接入和顶级的耳机。同样，随着广告可能成为资助 “封闭 “或企业支持的元空间的关键组成部分，不平等将由谁能负担得起无广告的元空间或谁的头像质量更高决定？我们是否有可能在富人和穷人之间造成新的鸿沟？ 现在生活的许多方面都在网上进行，包括教育、职业，甚至是约会，因此平整这些进入元气空间的基础设施接入点将是至关重要的。 矩阵中的一个缺陷 法国哲学家和社会学家让-鲍德里亚（Jean Baudrillard）创造了 “超现实”（hyperreality）一词，来描述现实和模拟如此交织，以至于我们忽视了两者之间的区别的状态。鲍德里亚认为，模拟的世界最终会比 “真实 “更重要，因为它将是所有意义和价值的来源。会不会有这样一种状态，即我们只想插上电源，类似于MZ一代现在发现在Decentraland炒作房地产能提供更多的满足感？ 如果最终元空间的概念本身成为现实，我们希望元空间以什么为基础？从 “雪崩 “这个警示故事中，我们看到了被大企业利益所统治的城邦的崛起-不平等最终取得了胜利，而元空间反而成了一种虚拟的逃避，一种对现实废墟的理想主义分心。 作为集体的区块链生态系统，我们有机会创造出真正令人惊奇的东西-无论是NFT项目、玩赚游戏，还是虚拟世界-与世界各地越来越多的程序员和用户体验设计师合作。由于去中心化的意识形态，我们可以创造一个可访问的、公平的、对每个人都有利的元空间，无论他们是谁，无论他们在哪里。让我们不要浪费这个机会；我们不需要从现实中借鉴-我们可以做得更多。

区块链正在迅速成为业内人士多年来预测的创新力量。越来越多的项目和艺术家将其作为核心技术，这可能会改变目前大多数音乐家运作的经济模式。 不可伪造的代币，或称NFTs，使独立艺术家能够赚钱，并与他们的粉丝互动，而不依赖唱片公司或Spotify等流媒体服务。电子舞曲制作人3LAU在3月份卖出了超过1100万美元的代币，可兑换现实世界的商品，包括音乐，此外还有一个300万美元的代币持有人竞标与艺术家合作的权利。另一位知名的EDM DJ保罗-奥肯福德在9月宣布，他将在Cardano区块链上发布一张代币化专辑。 由于大流行病相关的限制，世界各地的许多场地仍然无法举行现场音乐会，一些流媒体服务也不能为艺术家提供可持续的收入。一些表演者和组织者没有忽视COVID-19的指导方针，而是转向了以metaverses和NFTs为形式的区块链技术，寻求替代解决方案。Epic Games的Fortnite在8月举办了一场有歌手Ariana Grande等人参加的虚拟音乐会。 有一个项目声称要彻底改变音乐行业，为乐迷提供接触顶级艺术家的创意机会，同时也向区块链新人和老手介绍区块链技术。动物音乐会的粉丝可以参加现场或虚拟音乐会，同时通过该平台的实用代币对自己的内容保持一定的控制。NFT也发挥着重要作用，因为它们被用于虚拟场地门票、未来的现场活动、粉丝头像和特定演出的纪念品。 “Animal Concerts首席执行官Colin Fitzpatrick说：”我们正处于几个新兴技术的十字路口，包括流媒体、VR、metaverses和NFTs，而我们作为唯一一家将这一切集中在一起的公司，完全有能力利用这一点。”这是十年来音乐人的第一个新的主要收入来源，也是他们与粉丝互动的一个令人兴奋的创新方式。我们正在使音乐会民主化，将权力重新分配给艺术家自己”。 Animal Concerts声称，其商业模式的重点是在未来12个月内将1亿加密货币用户带入这个空间，同时还提供与表演艺术家之间似乎更密切的联系，而这是亲临现场的场所为非VIP提供的。根据该项目，通过结合流媒体、音乐会、metaverses、NFTs和加密货币的最佳功能，可以与音乐艺术家接触的人数可能没有限制。动物音乐会已经在销售独家收集的NFT门票，其中包括10月30日在迈阿密举行的格莱美奖获奖说唱歌手Future的现场音乐会和见面会。其他好处包括往返机票、海滨酒店和一瓶香槟。 区块链技术是否会帮助振兴音乐产业，还有待观察，因为这种流行病继续对世界上许多国家造成破坏。然而，将消费者的参与扩展到虚拟领域，并提供一种使音乐会行业民主化的手段，有可能彻底改变这一领域。如果8月份有超过100万人观看了阿丽亚娜-格兰德在《堡垒之夜》中的虚拟表演，以及她为这次演出赚取的2000万美元是任何迹象，那么像Animal Concerts这样的公司可能会对主流音乐会行业说 “谢谢你，下一个”。